知名虚拟现实作品《To the Moon》首次于亚洲展出

　　全球智能移动设备与沉浸式科技的创新领袖 HTC，作为巴赛尔艺术展（Art Basel）香港展会的官方虚拟现实（VR）合作伙伴，将于 2019 年 3 月 29 至 31 日在该展会展出由享誉盛名的艺术家 Laurie Anderson 及黄心健（Hsin-Chien Huang）联合创作的 VR 艺术作品《To the Moon》（登月）。这将是 HTC VIVE 第二次展出这一作品，也是该作品在亚洲的首度亮相。展会期间，该作品都将在香港会议展览中心三楼大厅的 HTC VIVE 厅（HTC VIVE Lounge）展出。

　　20 多年间，曾获格莱美奖的著名艺术家 Laurie Anderson 与新媒体艺术家黄心健共同创作了一系列多媒体作品，《To the Moon》是其中最富挑战性的作品之一。它带领观众进入外太空，通过 VR 探索月球表面。

　　Laurie Anderson 是首位美国国家航空航天局（NASA）常驻艺术家，以他的个人经历为灵感，两位艺术家于 2018 年创作了《To the Moon》以纪念人类成功登月 50 周年。这部沉浸式作品以月球作为人类科学、形而上学和创造性探索的主要源头，创作素材涵盖神话、文学、科学乃至政治等领域。

　　这段时长 15 分钟的作品将带领观众体验一段低重力状态下的月球之旅，模拟宇航员在外太空的体验。黄心健以《小王子》为灵感绘制作品中的星球图像，而 Anderson 的歌词“我们不知来自何方，也不知我们身为何物（We don’t know where we come from, we don’t know what we are）”则取自其1989 年的格莱美提名专辑《奇异天使》（Strange Angels）中的歌曲《Ramon》，这是整部作品的灵感主轴之一。

　　通过体验绕月飞行，在月球表面的山地间流连，《To the Moon》试图从外太空这个视觉制高点提供体验者一个全新的视角。当星座融合成群星闪耀的图像和文字，消逝于人类历史进程的那些思想和生物跃然眼前时，犹如置身外星的感受会让观众去深思人类行为对地球产生的影响。

　　Laurie Anderson 是美国最著名的创意先锋之一，长期以来得益于其在艺术实践中对技术的创新使用而广受认可。而黄心健则拥有技术专长，并有制作大型创意装置的经验。两位艺术家联合创作的

　　《To the Moon》这一作品，探索了通过虚拟现实来展现平行宇宙的可能性。

　　此前，两位艺术家曾凭借作品《沙中房间》（La Camera Insabbiata）摘得 2017 年威尼斯电影节“最佳 VR 体验奖”。继 2018 年《To the Moon》在路易斯安那现代艺术博物馆首次展出后，这部作品在亚洲的首次亮相将落地香港，公众可以借此机会获得这份独一无二的 VR 体验。HTC Vive 长期致力于艺术领域的数字创新，并创建了全球性项目 VIVE Arts，借以通过最新的技术带来文化体验的创新。

　　Laurie Anderson 表示：“这部作品是一系列事物的结合——运动、身体接触、语言、音乐，但最重要的是这些感官也最终会消失成为另一种体验。”

　　黄心健表示：“这部 VR 作品能够让参观者体验多个不同的视角。从政治和文学的维度，这部作品也提供了多角度的体验。通过 VR 你可以获得真正宇航员登陆月球的体验。”。

　　Vive Arts 项目总监 Victoria Chang 表示：“我们非常荣幸首度为亚洲观众带来这件沉浸式艺术作 品，并连续第二年成为巴塞尔艺术展香港展会的官方虚拟现实合作伙伴。《To the Moon》是一件杰出 的艺术作品，它完美展现了当今科技中令人称奇的创造性表达。Laurie Anderson 和黄心健两位艺术家各自享有盛誉，此次合作则完美融合了两位艺术家独特的创意表达方式，透过 VR 创造全新的叙事手法， 期望以此激发观众之共鸣。”

　　关于 VIVE Arts

　　VIVE Arts 运用尖端科技创造全世界皆能享受的独特艺术及文化体验，孕育数字创新科技，与全球最顶尖的艺术家、博物馆等文化机构合作，以领先全球的 HTC VIVE 虚拟现实技术创造出沉浸式的艺术作品。自 2017 年计划发起以来，VIVE Arts 突破性的合作伙伴包括伦敦泰德美术馆、皇家艺术学院、圣彼得堡艾米塔吉博物馆，以及国立故宫博物院。更多信息请参阅 arts.vive.com.

　　关于 HTC Vive

　　HTC Vive 打造了全球首款最具沉浸感的 PC 端虚拟现实系统——Vive。该设备集成了突破性的空间定位

　　（room-scale）移动追踪技术，全面支持坐式、站立式、大范围移动式等多种体验方式，与 Vive Pro 专业版和 Vive Focus 一体机等创新设备共同组成了代表业界最高品质的产品组合。由领先的 Vive 系列硬件产品、全球最活跃的 VR/AR 加速器 Vive X、跨平台跨区域的应用商店 Viveport 以及专注内容开发与发行的 Vive Studios 等有机成分构成的强大而完善的生态系统，正在为消费者、开发者及企业用户带来最高品质的虚拟现实体验，释放虚拟现实技术的无限潜能。欲了解更多信息，请访问 www.vive.com。

　　关于 Laurie Anderson

　　Laurie Anderson 大学主修艺术史，是哥伦比亚大学的雕塑硕士，拥有两个荣誉博士学位。她曾担任过美国太空总署的常驻艺术家。身兼歌手、小提琴手、词曲创作者、键盘演奏者、独白艺术家（speaking artist）、摄影师、画家、雕塑家、影片制作人、诗人等众多角色，她会说英文、西班牙文、德语、法语、意大利语。她是策展人、企划导演过舞台剧，她会舞蹈，还会腹语术。Laurie Anderson 在前卫艺术界圈小有名气，她的第一个演出是 1972 年的《Automotive》，以 10 个汽车喇叭组成的音乐会。因为

　　英国国家广播电台（BBC）的第二广播网介绍她的音乐作品《Oh, Superman》，她在 1981 年 10 月 17

　　日神奇地爬上英国单曲排行榜第 2 名，这是她这辈子唯一的畅销曲，为她带进一张华纳唱片的 7 张专辑合约。艺术评论家 Barbara Stratyne 说：“这是表演艺术界的第一个摇滚明星，华纳唱片公司的第一个概念论艺人。”

　　关于黄心健 Hsin-Chien Huang

　　新媒体艺术家黄心健是一位跨界的创作者，有着艺术、设计、工程与电子游戏的背景，一生致力于探索 最新科技于艺术、文学、设计与舞台表演的可能。他的作品擅长结合互动、表演艺术、动力机械、程序 运算、影像装置等的大型新媒体跨域制作。由台大机械毕业，以优异的成绩获得两次书卷奖；赴美后在 巴沙迪纳的艺术中心设计学院主修产品设计，曾以「月影」作品获选为学校招生的代表作品。之后获得 摩荷里纳基（Moholy-Nagy）全额奖学金进入伊利诺理工设计学院完成硕士学位，与新媒体艺术家Laurie Anderson 完成了数次合作，包含 Puppet Motel、Here 与爱知博览会展演等项目。黄心健的作品在国际画廊、美术馆与艺术展展出，包括北美馆、国美馆、上海双年展、威尼斯双年展、纽约 MOMA、丹麦 Louisiana 美术馆、奥地利林兹、北京 798、韩国仁寺洞艺术中心、康乃尔强森美术馆、纽约布莱斯画廊、阿根廷 404 国际电子艺术节等多地。

　　关于巴塞尔艺术展

（编辑：温州站长网）

【声明】本站内容均来自网络，其相关言论仅代表作者个人观点，不代表本站立场。若无意侵犯到您的权利，请及时与联系站长删除相关内容!